福州新闻网10月30日讯（记者邱陵）30日晚上，福建省莆仙戏剧院重点剧目《踏伞行》在福建凤凰剧院上演，该剧入选文化部2017年度剧本扶持工程“整理改编剧目”、国家艺术基金2018年度舞台艺术创作资助项目、福建省2018年度舞台艺术精品工程重点剧目。
据悉，该剧由著名莆籍剧作家、国家一级编剧周长赋执笔，国家一级导演徐春兰执导，以及姚清水、祁玉卿、林国城、王啸冰、罗江涛、齐仕明、王少媛、林金标等业内资深专家组成创作团队，在一年半的时间内七度打磨，在剧本、表演、舞美、音乐上精益求精，力求再创莆仙戏艺术的新高度。
2018年11月，在第七届福建省艺术节暨第27届福建省戏剧会演中，《踏伞行》获得剧目一等奖（全省戏曲类排名第一），剧本荣誉奖，音乐设计、灯光设计以及男女主要演员一等奖。
该剧根据传统戏重新创作：刑部主事之子陈时中和将门小姐王慧兰虽已订亲，但未谋面。突逢战乱，两家各自逃难。一阵乱兵冲杀，两人各自与同行人失散，之后又巧遇于风雨途中，同伞前行。当夜，两人寻宿于客栈，时中自报家门，慧兰惊喜之余，先出于少女任性，随后又欲试未婚夫婿心性，故不告知自己姓名。一番对饮后，陈时中按捺不住对王慧兰的爱慕，谎称自己未曾订亲，并向对方求婚。慧兰犹如当头一棒。慧兰与母夫人等团聚后，气上加羞。面对众人的劝说，她难以释怀。陈时中认错之余，只好提出即使退亲，还要再向慧兰求婚。慧兰百感交集，之后发现爱情早已悄然植根自己心底。最终她原谅对方，并对人生道理有新的领悟。雨又来了，两人同伞同舟，继续前行。
在创作《踏伞行》之初，周长赋主要有两方面的考虑，“一个是从内容上，我想从古代故事找到一个能和现代人情感相通、有共鸣的一个合适的母题；另一方面，在莆仙戏的传承和发展到今天这个阶段，希望通过一个戏把莆仙戏艺术的精华，包括表演、科介、音乐、锣鼓点这些非常宝贵的东西有机结合起来，总体风格上既古老又青春，把继承和发展统一起来，在艺术层面上有所建树，有所突破。”
周长赋在《踏伞行》的创作上按照曲牌体来填词创作，严格遵守曲牌体中音律的要求，“莆仙戏是全国为数不多的曲牌体的戏曲，以前老一辈艺人唱戏的时候，她们不用放音乐都可以唱得清楚，就是因为我们的一些古本是合音律的，这些东西现在都不能丢掉，要把它发扬光大。”
在音乐设计、唱腔铺排上，以原汁原味莆仙戏曲牌体为基准，借助《十八嗏驻云飞》《四朝元》《泣颜回》等曲牌，塑造人物，演绎剧情。同时，充分利用配器音乐，把王慧兰心痛、难堪、心灰意冷直到最终感悟的情感，揭示得淋漓尽致。因为遵循曲牌体音乐、唱腔规律，所以演员唱段听起来字正腔圆，声情并茂，具有艺术感染力，展示了鲜明优美的音乐形象。
名导徐春兰擅长舞台场面的把控和文本的细致解读。她表示，《踏伞行》有大部分的戏份是生旦戏，需在糅合莆仙戏原汁原味的蹀步、摇步、踏步、云步、木偶吊、三步行等行当科介和”大题三百六，小题七百二”唱腔的基础之上，给男女演员设计出许多细腻生动的肢体动作，让舞台更加鲜活灵动，使得其呈现出一个宛如中国泼墨山水画般精致简练、清新秀丽，又透视出生活情趣和哲理的整体舞台风貌。
由此，剧中巧妙地植入莆仙戏《蒋世隆·走雨》场面，借用莆仙戏传统折子戏《瑞兰走雨》和《益春留伞》中的科介。通过“拖伞”“拾伞”“踏伞”“抢伞”“跪伞”等莆仙戏程式技巧和丰富细腻的表演手法，既刻画人物心理情感，塑造栩栩如生的人物，又给观众带来极大的审美愉悦。
导演徐春兰接受媒体采访。
最特别的是，舞美给莆仙戏做了一个“台中台”——舞台中间是传统的戏曲舞台，舞台的外围是古典唯美的现代舞美装置。“这样使得舞台既不是写实，也不是唯美，而是空间。演员们在这个空间内唱念做打，让剧种在保持自身特点的基础上，再发展起来，使其特点更加完美，且与当代文化的发展、当代观众的审美相适应。”
福建省莆仙戏剧院院长、剧中主人公陈时中扮演者吴清华说，《踏伞行》在每一次展演后都要开专家研讨会，听取多方意见，再进行针对性的提升工作。每次演出就是一次创作传承的成果验收，又成为下一次再创作的起点。
中国戏曲学会会长薛若琳评价道：“这出戏既是传统的又是现代的，既是古典的又是时尚的，古今相通。它越看越耐看，因为传奇性很强，民间性也很强。这就是中国戏曲的两大特点，都让这个戏给占了。”